vup转生是什么意思：

转身就是从原来个公开活动的非vtb形象直接公布转到vtb。一是原来有公开活动的形象，而是有vtb形象，三是公开宣布从原来的形象转到vtb。

404的转生势比如说鹿乃，vup的转生势比如说冷鸟，冰糖也算。

个人势企业势社团势的区别有哪些：

1、个人势

以个人背景经营，自己要完成美工、视频、直播、策划等工作的虚拟UP主要，工作相对来说是比较自由的，但是资源是比较少的，出了问题还要自己扛。

2、企业势

以企业经营背景的虚拟UP主要，有整套的完善体系和团队，分工是很明确的，资源多，走红的概率更加的大，当然选择主播的标准也是更加的严格的。

3、社团势

是由众多个人势组成的友好合作团体，他们是相互帮助的，报团取暖。

虚拟偶像的待遇早已比肩一线明星，11月2日日本虚拟歌手初音未来的中国巡回演唱会来到了上海，演唱会门票逼近千元，现场一片应援灯海，场贩区的周边产品一经开展就被抢售一空。

初音未来演唱会

初音未来诞生于2007年，也是世界上第一位虚拟歌手，因为《甩葱歌》等歌曲走红网络， 粉丝遍及全球。和传统偶像的成长模式一样，聚集了人气后，出专辑、举办演唱会、接代言，开始逐步扩展商业之路。公开数据显示，初音未来10年间带动了一个超过100亿日元的消费市场。

初音未来成功为全世界的虚拟偶像打造了一个范本。2012年，虚拟歌手洛天依在中国诞生，2016年携手杨钰莹登上湖南卫视的舞台，走进中国的主流文娱，迎来爆红；截至目前，洛天依的歌曲已达10000余首，微博粉丝高达452万，B站官方账号粉丝超110万，B站视频最高播放量达840万。

洛天依的走红在中国开启了一场虚拟偶像的狂欢，吸引了各路玩家。腾讯以自身IP为基础，把漫画中的苏苏打造成虚拟偶像，网易推出虚拟主播“曲师师”，英雄联盟推出虚拟偶像团体True Damage……偶像人设也从歌手发展为虚拟主播、VTuber（虚拟油管主）、VUP（虚拟 UP 主）等多个领域。

网易“曲师师”

从日本蔓延至中国，虚拟偶像为何如此被追捧？

一、虚拟偶像背后：二次元土壤技术出圈

虚拟偶像在日本的成功源于其二次元文化土壤和技术的发展。

日本的二次元文化的前世可从社会经济变迁中寻得。偶像产业作为文化产业的一部分，通常在经济高增长后的调整期迎来爆发。

在1970年代前后，随着日本生活水平的提高，《圣斗士星矢》《勇者斗恶龙》等具有划时代意义的动漫出现，超高人气也孕育着二次元文化土壤；随着1990年代日本泡沫经济的破灭，日本虽然进入低速发展时代，但整个社会的发达程度较高，年轻人不需像父辈一样为衣食发愁，物质层面进入低欲望社会，转向精神层面的追求，也让二次元文化和虚拟偶像开始主流化。

在科技的助推下，虚拟偶像开始从动漫中“出圈”走向受众。2007年，一家位于北海道的音声制作公司Crypton，推出了一款虚拟音乐合成软件Vocaloid，重点打造的是一个年龄16岁、身高158cm的萌妹形象，就是后来的初音未来。

不同于动漫中的传统偶像形象，初音未来走的是“养成”路线，性格、爱好、人设，演唱歌曲都由粉丝决定，远剩于御宅一族对于纸片人的想象，在偶像文化的热土下，众多同人创作者参与到对初音未来的设计中；随着黑科技全息投影的发展，初音未来时隔多年站在演唱会的舞台，虚拟偶像真正走进了现实，收获全世界的粉丝。

初音未来走向中国恰逢其时，并在受众和资本的助推下迅速蹿红。日本的动漫文化风靡中国已久，而且随着经济的迅速发展，年轻人置于压力下，二次元则成为短暂的“避风港”，速途研究院的数据显示，2018年国内二次元受众已经达到了3.5亿；另一方面，对于标榜自由的Z世代来说，由自己定义偶像的方式有着较强的吸引力，洛天依的绝大多数歌曲都由青少年自发创作，普通偶像很难让粉丝们有这么强烈的“参与感”。

对于品牌而言，虚拟代言人生命周期长，不会出现人设崩塌，可以通过新颖的方式触及到背后的Z世代，未来可以针对不同的群体塑造不同的形象，这将创造巨大的商机。

二、中国虚拟偶像发展的未来

国内虚拟偶像的热度颇有成为新风口之势，但未来的发展还有一些亟待解决的问题。

一方面，虚拟偶像走向产业的条件还不成熟。在二次元文化产业中，整个产业链都是围绕IP展开，通常以漫画等原创作品为核心培育优质IP。虚拟偶像则是通过UGC模式培育IP，之所以能取得成功，得益于日本的同人文化积淀和优秀的音乐创作者。

国内虽然也有受到日本二次元文化影响的创作者，但数量极少，很难持续产出优秀内容支撑这种UGC模式，而基于IP展开的演唱会、游戏开发等配套产业的运作不成熟，都很难让虚拟偶像真正走向产业。因此，中国虚拟偶像的打造还处于对日本模式的复制。要想在中国市场取得突破，还需结合本土的文化打造自己的IP，才能满足对文化需求更高要求的Z时代。

另一方面，技术和成本成为虚拟偶像的发展壁垒。虚拟偶像的生成基于实时渲染、动态捕捉、人脸识别、人物建模等多项新兴技术，另外还需专业的美术设计、真人动作演出等各种环节的协同配合；后期参加节目、举办演唱会需要全息技术的支撑，背后需要资金支持。因而虚拟偶像行业未来的发展，可能还将依靠原本动漫行业内公司和以BAT为代表的互联网巨头的联合。

随着国内各大直播、短视频平台的发展以及5G时代的到来，虚拟偶像也将迎来更多的发展机遇，但能否在风口起飞，比拼的还是技术、内容、营销等全产业链的综合实力。